Giorgio Bulzi nasce pittore all’età di sei anni, sotto lo stimolo entusiasta del padre Tiziano; sin da quell’età è affascinato dai segni ideografici orientali. Attivo nei movimenti della controcultura giovanile, veloci incursioni negli ambienti punk. Compie i suoi studi svogliatamente, bazzicando di rado l’università: i suoi veri studi, che proseguono tutt’ora, li svolge e li compie fuori e lontano dagli ambiti accademici, e spaziano dalla geometria pitagorica al simbolismo e all’architettura medievale, dalla cultura giapponese alle dottrine Indù, dalla filosofia ermetica alla storia e tradizione della Cavalleria.
Apre il suo primo studio nel 1988 a Milano, dopo essere stato assistente di studio di Sergio Dangelo (1932-2022) artista di fama internazionale, che sarà per sempre il suo Maestro. Le prime esposizioni, le prime vendite, le prime ricerche nella calligrafia estremo – orientale. Inizia la pratica del kendo.
Numerosi mestieri, illustratore per l’editoria per bambini (Editrice Giochi), grafico editoriale (Il castoro) e art director (Todaro Editore), grafico free-lance (Oskmet, società russo-elvetica), esegue numerosi marchi per società e per privati; insegna Educazione all’immagine presso le scuole elementari “Sandro Pertini”, “Tre castelli” e “G. Casati”. Si occupa, sempre come free-lance, di design per complementi d’arredo, allestimenti fieristici, ambienti e decorazione d’interni; collabora con lo studio di design “L’invisibile”; collabora con “Bottega Gadda” di Milano disegnando e realizzando lampade. Attività di promotore di esposizioni di artisti esordienti per la galleria Bludiprussia di Albissola Marina, redattore di testi critici.
Tiene conferenze sugli argomenti dei suoi studi, crea il marchio Juliet’n’Romeo per la raccolta, diffusione e attuazione delle ricerche effettuate. Frequenta ambienti e circoli iniziatici. I suoi rapporti con il sistema dell’arte e il mercato sono spesso tesi, la sua natura, non sempre usa al compromesso, gli fa rifiutare qualunque ipotesi di “carriera d’artista”.
Prosegue lo studio della scherma giapponese e si iscrive al Tengukan Heiho Dojo, diretto dal maestro d’armi Claudio Regoli, gentiluomo di straordinaria cultura; sotto la sua guida è iniziato in una scuola antica di combattimento, la Tenshin Shoden Katori Shinto Ryu. Approfondisce le sue conoscenze intorno alla calligrafia shodō.
Nel 2003 chiude lo studio e inizia a viaggiare per mare: come secondo di bordo in diversi equipaggi, approda in Spagna, Portogallo, Baleari, Marocco, Algeria, Tunisia, Malta, Cipro, Canale di Suez, Sudan, Eritrea, Djibouti, Yemen, Seychelles. Conclude l’esperienza nel 2009. Durante gli inverni non interrompe le sue ricerche, prosegue la pittura e approfondisce le sperimentazioni calligrafiche.
Nuovamente sulla terra ferma apre un nuovo studio a Milano nel 2010, riprendendo la sua attività di artista pittore e calligrafo, saltuariamente di grafico e designer. Promuove nuove esposizioni personali e collettive, organizza per la galleria City Art il centenario del movimento d’avanguardia “Dada” (esposizioni, performance, letture con artisti esordienti e affermati).
La sua pittura si dirige sempre più verso tutta la tradizione e corrente gestuale, segnica e calligrafica, sia americana che europea, versoYves Klein e il Gruppo Gutai, Franz Kline, Mark Rothko e gli altri Giovani americani arrabbiati. Sperimenta, con sempre più frequenza, smalti industriali (che usa come fossero inchiostro…) e carta di ogni tipo, sia preziosa che da imballo, pennelli orientali e pennellesse da artigiano. Si applica nella realizzazione del motto samurai “Bun bu ryoto”: “Pennello e spada, le due ruote dello stesso carro”. Orienta le sue ricerche nell’antichità più profonda: shintoismo, sciamanesimo mongolico, culture preelleniche e arcaiche, nella certezza di trovare – prima della sua dipartita… – la Natura primordiale, vergine, autentica, nascosta e incorruttibile, e assaporare la divinità.
È alla ricerca di un erede, cui affidare in futuro la sua biblioteca.
Esposizioni Principali
1988 Cani Elettrici – Primo Piano Gallery, Milano. Dou Maidana – Studio Palazzi, Milano.
1991 Tutto l’acido dell’Impero – Galleria Schmidlin, Milano.
1992 Anthos e Il giardino delle Esperidi – Installazioni urbane, Milano.
1993 23a rassegna di pittura – Sala Comunale, Vertova. La porta d’acqua – Galleria Bludiprussia, Albissola Marina.
1994 Kali-Yuga – Circolo Bonelli, Albissola Marina.
1996 Teatro riaperto – CRT – Triennale, Milano. Non stiamo seduti! – Fondazione Boccafogli, Milano. Altre Visioni – Galleria ABC, Milano. Salpandoversoilduemila – Rassegna di scultura all’aperto, Albissola Marina. Harlequin: from stage to canvans – Piccolo Teatro, Milano (poi a New York, San Francisco, Toronto).
1999 La via della seta – Centro Arte Giappone, Milano e Palazzo Rho, Borghetto Lodigiano. L’impero Interiore – Circolo degli Artisti, Albissola Marina. Vale la pena di… – Sala Consiliare, Senago (MI). Il Raku nella Cerimonia del Tè – Galleria Bludiprussia, Albissola Marina. Il mondo a colori. La pittura contemporanea per i bambini di Archè – Teatro delle Erbe, Milano.
2000 Con”tempo”ranea – Galleria Santabarbara, Milano. Eros’ tail – Galleria ABC, Milano. Zodiaci – Castello Visconteo, Binasco (MI).
2001 Ema – Centro Arte Giappone, Milano, Tokio. Arte da mangiare/Mangiare arte – Galleria ABC, Milano. Interni – Galleria ABC per il Salone del Mobile, Milano. Aurea – Galleria Santabarbara, Milano. Ulpum – Galleria ABC, Milano.
2002 Tuono nel Cielo – Galleria ABC, Milano
2004 Al caro Giorgio Gaber – Libreria Bocca, Galleria Bianca, Galleria Scoglio di Quarto, Milano. Fuori Salone – Bottega Gadda per il Salone del Mobile, Milano.
~~~~~~~ Viaggi per Mare ~~~~~~~
2012 Installazione – Salone del mobile [Fuori Salone, via Tortona], Milano. 12·12·12 – Cenacolo di Bagutta, Milano.
2015 Centenario Dada – City Art, Milano
2017 Majakovskij! – City Art, Milano. Artisti fuori – BIG Santamarta, Milano.
2019 La casa del Tengu – Festival “Walk’in’studio-Studi aperti”, Milano
2020 MMXX – Azione calligrafica+performance di danza di Valentina Bulzi in atelier per “Passeggiate d’Autore”, Milano
2021 La rotta incessante – Spazio Fico [mostra+Azione Calligrafica], Milano. Eurasia – Villamassargia (CA) [mostra+Azione Calligrafica]
2022 Bleeding ink – La Pelouse Interdite, Milano. L’atelier sulla spiaggia – Installazione pubblica, Porto Paglia (CA). Ho scritto infinito sulla sabbia – Azione Calligrafica pubblica sulla sabbia, Villa Simius (CA). Artisti in valle – Villa Turconi, Lanzo d’Intelvi (CO).
2023 Canto notturno dello sciamano errante – Fondazione Sciola (CA). Ensō con il mare – Azione Calligrafica in mare, Porto Paglia (CA). La porta d’Oriente – Azione Calligrafica pubblica, Venezia.
2024 La natura ama nascondersi – Azione Calligrafica a Villa Semira (già residenza di Federico Confalonieri e storica sede della Carboneria), Vermezzo con Zelo (MI). 三密 Typewriter-Dialoghi notturni con il Tengu sui Tre Misteri – “Residenza d’Artista alla Casa del Tengu” dell’artista Davide Tocco, presso l’atelier di Giorgio Bulzi. Solstizio d’estate – installazione pubblica sulla spiaggia, Porto Paglia (CA).
2025 Bab-al Mandab-Appunti di navigazione – Azione Calligrafica pubblica all’Arco della Pace per “Passeggiate d’Autore”, Milano. 木漏れ日Komorebi – Azione Calligrafica e di spada per l’inaugurazione di circolo culturale privato, Milano.
+39 339 4733 585 giorgio.bulzi@gmail.com
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