“Il Principe è in casa” di Alessio Arena (Bulzoni Editore, 2025 pp. 80 € 12.00) mette in scena l’acceso e carismatico profilo espressivo del monologo, inteso come assolo teatrale drammatico e singolare voce interiore del protagonista, elogio custodito nel legame sensibile della nostalgia e della malinconia. I bozzetti di Mattia Pirandello, all’interno del libro, portano alla luce il rinvenimento privato di un ritratto sradicato e di un esilio domestico, accompagnano, in un linguaggio visivo, la composizione pittorica e realistica, la radice artistica dell’atto unico, nella sua desolante solitudine. La storia dell’anziano signore, il Principe, allontanato, non per volontà, dalla sua casa, dal figlio che vuole vendere l’abitazione, influenza l’attrito e la condanna della propria memoria identitaria, evoca la parabola discendente del tempo, imprigionato dalla frammentarietà e dallo sgretolamento del contenitore presente, annichilito dall’incompatibilità delle relazioni umane familiari. Alessio Arena decifra la simbologia della residenza come il rifugio e la stabilità di un luogo, incarna la sensazione dell’appartenenza, la permanenza del vissuto, delle esperienze e dei ricordi. Accoglie la riflessione introspettiva del personaggio come una proiezione affettiva in uno scenario in cui la casa è sempre testimone solido e resistente delle vicende del passato e depositaria della sontuosità della vita, abitata dai fantasmi della tradizione e dall’incombenza del presente. L’elemento strutturale della propria dimora diventa la residenza intimista, accompagna il lungo e saggio cammino verso ogni motivazione emotiva, ogni efficace coerenza delle scelte. Alessio Arena affina la tecnica narrativa dosando il rilascio della tensione e l’enfasi della consapevolezza, eleva la magnificenza delle vestigia, regala al lettore la possibilità di scrutare l’animo umano nella stridente e soffocata confessione dei conflitti e degli inganni, di ascoltare la suggestiva interpretazione nel palcoscenico lacerato dei sentimenti, nell’impatto delicato e commovente dei desideri e delle attese. “Il principe è in casa” riceve la risposta plateale all’allestimento di una vita trasformata dalle ferite e dai rimpianti, adagiata sulla dolcezza delle occasioni perdute, segue la presenza del protagonista nelle variazioni lungo la quarta parete dell’anima, oltrepassa il confine invisibile e immaginario tra il privilegio della speranza e il distacco della natura umana, rompendo l’illusione delle idee.
Alessio Arena mette in scena una ricostruzione tra decadenza ed evoluzione, laddove la caduta dei valori morali ed etici si scontra con il disagio di continuare a esistere in una nobile resilienza, ad accettare una società che muta troppo velocemente alterando l’autenticità. Analizza il registro descrittivo del coinvolgimento psicologico con un imponente pathos poetico, rivela la resistenza all’inquietudine e l’arrendevolezza al dispiacere, recupera lo spazio della casa, la proprietà superstite alla prepotenza degli interessi mafiosi, difendendo il prezzo del riscatto e della dignità. Il libro segna l’ineluttabile corsa contro il tempo tra l’evocazione di un’epoca che ha identificato il modo di vivere e la celebrazione del coraggio, la protezione eroica tra l’ambiente interno e quello esterno. Ripercorre la mitologia di un destino doloroso e struggente, in cui il delicato patrimonio dei presentimenti ricopre una visione immersa tra lo sconvolgimento dello sconforto e la rassegnazione delle accuse. Un testo elegante, denso di turbamento e di tenerezza, confidenziale e segreto, che indaga le trame insidiose della vita, le congiunture sfuggite, l’eredità delle gesta siciliane, la dedizione per la terra natia. La profonda gentilezza del testo teatrale è una dichiarazione di equilibrio esistenziale, in accordo con il carattere disincantato di chi applaude sempre, alla fine, alla vita.
Rita Bompadre